L'art, la thérapie et l'education en scène

Nous nous consacrerons à distinguer trois plans d’articulation entre Moreno et ses théories et pratiques: la description du parcours de Moreno en tant que personne et personnalité et les approches psychodramatiques et sociodramatiques par lui créées et les applications actuelles de celles-ci dans l’Art, la Thérapie et l’Éducation

Comme métaphore de l’existence, le théâtre a toujours accompagné de près, plus que n’importe quel autre domaine artistique, les changements sociaux. Il reste un point central de notre culture. Il réunit les problèmes, les conflits, les attitudes humaines et les différentes façons de comprendre le monde (Tyszka, 1998, p.235). Proche de la vie, le théâtre est objet de contamination de la part des rêves, des réalités des gens. Des activités dramatiques ne cessent alors de se développer et elles sont à l’origine des expériences faites par des hommes et des femmes de théâtre mais aussi par des psychologues, psychiatres, enseignants, chercheurs, formateurs, animateurs, enfin, par un toujours grandissant nombre d’acteurs sociaux. En effet, nous vivons dans une époque où les gens se questionnent souvent: - Est-ce que je suis au théâtre ou bien dans la vie réelle? Qu’est-ce qui est le plus réel ou le plus fictif, ce qu’on voit au théâtre ou ce que les gens vivent au quotidien?

Nous essayons dans ce livre de mettre en relation, d’un côté, l’extraordinaire pouvoir de l’événement théâtral dans des domaines extérieurs au théâtre (thérapie, éducation, animation socioculturelle, école du spectateur, theodramatique ou religion dans le théâtre, théâtre comme pédagogie des loisirs, développement socio-personnel, jeux de société, etc.) et d’un autre côté, l’influence qu’a subi le théâtre des nouveaux besoins, des nécessités individuelles particulières et des progrès dans le domaine des communications. Nous nous proposons aussi de réfléchir et schématiser les différentes façons d'envisager les nombreuses facettes d'un même phénomène: une scène, sur laquelle des individus jouent, consciemment ou non, leurs drames ou ceux des autres; un public, réel ou virtuel; une catharsis appréhendée. Ce phénomène est caractérisé par une double réalité intimement liée, dont l’une, l’ici et maintenant des activités dramatiques au théâtre, en psychodrame ou en expression dramatique, ne fait qu'actualiser l’autre, la vie quotidienne (vécue ou imaginée, réelle ou fictive). Nous osons vous présenter l’amorce d’une cartographie, les liens et les filiations existantes des activités dramatiques, dont les tenants se défendent pourtant de s’alimenter aux mêmes sources. En fait, il s’agit moins de préconiser une sempiternelle et formelle interdisciplinarité, ressaisissant de l’intérieur des inspirations et des structures phénoménologiques se fécondant les unes les autres (Guattari, dans Sinelnikoff, 1987, p.7). C’est pourquoi, il s'avère nécessaire de participer à toutes les activités qui relèvent des divers domaines de ce champ nouveau, tant en recherche qu’en enseignement et en application (Deldime, 1993, p.91), et chercher dans la genèse des pratiques théâtrales, psychodramatiques et expressives-dramatiques si l'on veut comprendre de ces pratiques leurs fondements, leurs objectifs, leurs méthodologies, si l'on veut saisir le sens de leurs approches respectives.